作為新生代喜劇實力演員，“女漢子”賈玲也開啟了“撩金”模式。

　　近日，A股上市公司北京文化發布公告，擬為賈玲的新公司北京大碗娛樂文化傳媒有限公司注資千萬。其實，這個數字在如今的喜劇界只能算是“小意思”。德云社年凈收入2000萬；手握多部IP劇的開心麻花，掛牌新三板后市值一路飆升，突破50億大關……喜劇經濟已經成為名副其實的“市場擔當”。

　　資本青睞為哪般

　　為一家公司估值，參考的標準不一，但都是對公司的未來收益進行評估。賈玲的大碗娛樂其實還沒有成立，注冊資本僅為100萬，為什么能得到北京文化的千萬注資，還被估值5000萬？

　　說到這個，我們就不得不談到大碗娛樂的團隊背景了。首先，作為公司的第一大股東，賈玲可謂“吸睛女神”。賈玲畢業于中央戲劇學院，是著名相聲演員馮鞏的徒弟，酷口相聲發起人，三度登上春晚舞臺，更是參與《全員加速中》、《歡樂喜劇人》等綜藝節目，參演了《屌絲男士》、《鄰居也瘋狂》等電視劇，賺足了眼球。

　　北京文化相關人士曾對媒體表示，“看中其（賈玲）喜劇創作能力”。此外，第二大股東孫集斌，是《歡樂喜劇人》的幕后編劇、導演，同時還有專業投資人張廣輝的加盟。大碗娛樂未立先火，與團隊掌握豐富的業內資源是分不開的。而且根據合作協議的約定，三人要全職在大碗娛樂工作最少五年。

　　其次，大碗娛樂的定位是從事喜劇創作、IP研發、藝人管理和影視劇綜藝節目的制作、投資，形成一套垂直產業布局，打造未來中國首家喜劇獨角獸公司。大碗娛樂成立的時間點恰恰處于喜劇發展的黃金時期。像大碗娛樂這樣有業內精英坐鎮的公司被瞄準，如此也就不稀奇了。

　　市場競爭“白熱化”

　　那么，喜劇市場到底有多火呢？

　　“2014年，衛視歌唱類節目黃金檔最多保留4檔。”在廣電總局頒布“限唱令”以前，喜劇類節目鮮少被提及，因為喜劇演員的熒屏號召力遠遠不及影視明星。但一紙“限唱令”的出臺，使得衛視不得不挖掘新的綜藝形式。

　　早先進行喜劇類節目嘗試的有湖南衛視的《我為喜劇狂》、浙江衛視的《中國喜劇王》等，粗略統計，在2014年百余檔綜藝名單中，有將近20檔都是喜劇類。其中，由郭德綱、謝娜、英達聯袂擔任導師的《我為喜劇狂》，首播就收視奪冠，在33城收視率中達到1.219%，市場份額達3.655%；《中國喜劇王》播出兩期后，收視率獲得周五省級衛視晚間時段節目收視率排行榜全國綜藝收視亞軍。喜劇類節目的一炮而紅，使其逐漸成為各大衛視的娛樂標配。央視的《博樂先生微逗秀》，湖南衛視的《我們都愛笑》，江蘇衛視的《一起來笑吧》，東方衛視的《歡樂喜劇人》、《娜就這么說》等等，已經形成熒屏喜劇的多足鼎立之勢。

　　喜劇綜藝大多走的是平民路線，符合普通大眾的審美情趣，與觀眾積極互動，具有很強的人氣凝聚力，收視率多居高不下。王牌喜劇綜藝《歡樂喜劇人第二季》自播出之后，連續11周蟬聯綜藝收視冠軍，總決賽同時段收視率高達3.61，網絡播放總量破9.6億。由此，可一窺喜劇類節目的繁榮盛況了。

　　根據國家新聞出版廣電總局電影資金辦數據，2015年中國電影總票房收入達440億，其中喜劇電影對總票房的貢獻超過20%，票房排名前十的7部國產電影中有5部都頗具喜劇色彩。

　　繁榮背后的隱憂

　　喜劇市場呈現電影、電視劇、網絡劇、綜藝、舞臺劇等多元發展模式，同時順應“互聯網+”潮流，強化IP孵化。但是，繁榮的背后亦有隱憂，喜劇在敘事方式、人物塑造層面，還存在著同質化、套路化嚴重，創意動力不足的問題。

　　近期上檔的愛情喜劇電影《陸垚知馬俐》，盡管有包貝爾、宋佳、朱亞文等當紅演員的傾力加盟，仍舊因為劇情“套路太深”被觀眾貼上了“酸掉牙、尷尬、膚淺、浮夸”的標簽，票房和口碑雙雙遭遇“滑鐵盧”，豆瓣評分只有5.4；《快手槍手快槍手》豆瓣評分5.1，“全員失控”的表演讓不少影迷直呼辣眼睛，更被指為劇情生硬、特效廉價、邏輯混亂；《惡棍天使》更是招致罵聲一片，豆瓣評分4.0，被觀眾調侃為“娘娘幫鄧超演惡棍絕對是真愛”。一言蔽之，喜劇市場的爛片可謂不勝枚舉。

　　要想喜劇擺脫如此尷尬的境地，創新是原生動力。

　　從喜劇創作層面來講，一方面要拓展喜劇內容。如果喜劇作品整的像一出“鬧劇”，嘩眾取寵，最終是經不起觀眾和市場考驗的。賈玲參演的叫獸易小星導演的喜劇電影《萬萬沒想到》，脫胎于網絡劇，點映兩天，票房破1.1億。但由于劇情創新不足，后期口碑不佳，后勁不足，致使票房高開低走，票房3.223億，與預期的10億票房相距甚遠。

　　一部優秀的喜劇，不只是讓觀眾捧腹大笑，而應該有更加嚴肅的理念表達。比如作品《老爸》，上演了健忘癥父親氣走準兒媳，到父親與兒子分享成長點滴的催淚轉折，讓觀眾感受到父愛的深沉。

　　另一方面，需要有效拓展喜劇表達的形式，避免跟風，在喜劇的基礎上不斷注入或嫁接新鮮的藝術元素。

　　喜劇經濟在榮膺“市場擔當”的同時，應該更多一分理性，提升敘事水平和創新水平，提高制作團隊專業性和團隊協調性，建立有持續影響力的喜劇團隊和品牌，為社會提供具有更高審美情趣的喜劇作品。